Grafismos, signos, símbolos y letras.

18.12.13

- Signo: fenómeno o acción natural que representa a otro.

- Símbolo: Representación sensorialmente perceptible de una realidad, en virtud de rasgos que se asocian con esta por una convención socialmente aceptada. Ejemplo: bandera, cruz...

- Letra: Cada uno de los signos que componen el alfabeto de una lengua.

- Grafismo: Cada una de las particularidades de la letra de una persona.

1. Arte de la caligrafía china:

- Caligrafía.

- Signos forman palabras y estas frases que según la disposición serán mas o menos estéticas.

- Elementos: pluma pincel, tinta, papel de arroz...

2. Occidente:

- No se cultiva la caligrafía.

- No hay caligráficos sobresalientes.

- Atracción por la caligrafía china.

3. Caligrafía:

Arte de escribir.

Cultura árabe ---> muy importante.

China ---> función decorativa.

                               
                                                                       Félix Ortiz.    

 
                                                                     Tracey Emin.


4. Caligrafía - poesía

Texto mas imagen o elemento.

Hilda Paz.

León Ferrari.

5.  Caligrama:

Texto que forma una figura.

Fernando Millán.

6. Trabajar con la palabra:

Juan Carlos Romero.

Bodegón.

11.12.13

El bodegón que cuenta está adaptado al tiempo actual, por lo que hay que darle las características de nuestra época.

Imagen ---> objeto ---> desactivación con interpretación artística.

- Gusto por lo objetual:

cosas familiares ---> representarlas como un enigma.

Manuel Vilariño.


- Pintura holandesa:   orientada a la felicidad ---> bodegones perfeccionistas.

- Actualmente ---> autobiografico y débil, insignificante.

Witkin.

Relaciones verboicónicas

29.11.13

Tipos de lenguaje

-  Lenguaje digital: Se realiza con los dedos / manos, va directo a la idea.

-  Lenguaje icónico: isomorfismo (con su entorno), cierto nivel de iconocidad. Es mas paradójico  
                                   que el digital.

La ventaja del lenguaje icónico es que mantiene más la atención del espectador, si no hay datos suficientes el espectador abandonará.

Texto

¿ el origen de la imagen ?

- Hay postulados que dicen que primero fue la idea / texto / concepto y luego el desarrollo de la imagen.

- El trabajo procesual puede convertirse en la propia obra.

La imagen polisémica


Una imagen puede quedar vulnerable al texto que se ponga, se puede cambiar el sentido de la obra solo con el texto o una palabra, también se puede ensalzar la imágen con el texto.

Texto --> potenciar o aniquilar la imágen.

La imagen no tiene que depender del texto, debe justificarse y explicarse por si misma.

Dependiendo de el tipo de obra o de la obra en si puedes ponerle título o no.

"LOS ARTISTAS DEBEN DE ESTAR A PELO Y A PLUMA"

Características de una web

22.11.13

Pautas a seguir para diseñar una buena página web creativa de artista.

- Sencillo / descarga fácil

- Relación con las obras

- Relación vías

- Biografía + info

- Contacto

- Obras

- Publicaciones --> artista / prensa

- Botón de retorno

- Orientación --> mostrar obra / venta en tienda

- Fondos claros --> letras: gris 80%

- Categorizado (+ nuevo --> antiguo)

- Orden con la obra

- Colocación correcta de las imágenes --> continuidad estética / conceptual

- Título álbum --> obras --> nombres potentes

- Textos buenos

- Redes --> bien elegidas

- Idioma --> inglés

- No publicidad

- Diseños profesionales

Análisis de la web de un artista

22.11.13

Exposición del análisis de la web de un artista en formato pechakucha 

Paisaje real e irreal.

15.11.13 

Ejercicio paisaje.

El paisaje

15.11.13

Paisaje --> Petrarca --> monte, hombre consciente de lo que le rodea.

- El paisaje en occidente:

no solo orográfico también cultural, paisaje - extensión de terreno.
1400. consciencia del paisaje, más tarde se convertirá en una cuestión religiosa una creación divina.
Renacimiento --> cambio social/cultural --> paisaje también importante en las obras.

- El paisaje en oriente:

* Shan-Shui: Montañas y agua.

* Kuntsung: pájaros y flores.

* Shyun: interiores y personajes, retratos de la vida.


- Bases y especulación sobre el arte oriental:

- Visión del paisaje total, no emplean la perspectiva.

- emoción, sentimientos.

- naturaleza recurso para los dioses.

- Teoría del arte espontáneo en China:

- meditación.

- forma pura.

¿Qué es el paisaje? 

El paisaje se determina por una linea de horizonte, si esta esta muy baja nos provocará intimidación y si por el contrario está muy alta nos provocará una sensación de agobio.

Entender el paisaje:

- Que nos rodea y que no nos rodea.

- espacio exterior --> del fuego al hielo.

Saber interpretar:

- Que estoy viendo, que quiero representar, que quiero transmitir y simbolizar.

- investigar, reflexionar y probar diferentes técnicas o formas de representación.

Historia de la representación en el paisaje occidental:

- escuelas holandesas / flamencas: paisaje fundamental --> religioso. Pieter Brueghel el viejo, El Bosco.

             

- Renacimiento italiano: Leonardo da Vinci.

- XVIII --> Aumenta el naturalismo - Jacob Ruysdael.

- Clasicismo XVIII --> más luz, el paisaje enmarca, obras abiertas.

- Inglaterra XVIII --> Acuarela paisaje --> Turner --> paisajes no ideales.

- Romanticismo --> Cestable. 

- Los impresionistas y postimpresionistas --> Monet, Manet, Renoir, Cezanne... --> pintura al aire libre.

Fotografía: 

- Cristina García, Michael Martins, Charlie White...

Identidad de un lugar.

6.11.13

Pavia.

Arquitectura

6.11.13

-  De un edificio vemos el exterior (visión global) y el interior (parcialmente - depende de donde nos encontremos)

-  No abarcaremos con la vista su totalidad.

-  Los edificios tienen partes oscuras (túneles, sótanos...)

-  Los interiores pueden ser muy variados, dependen de sus habitantes.

1. Identidad de un lugar:

Nos orientan:

- pequeñas cosas que sabemos.

- lugar con nuevas cosas - al principio nos extrañan - las asumimos con total naturalidad.

- ¿Qué es lo que nos sitúa definitivamente en un lugar?

- ¿Qué claves hay que tener en cuenta?

- ¿Podemos representar la identidad?

La identidad: pequeñas cosas que hacen que todo cambie.

Edificios después de "hechos"  - guerras, abandonos... - esqueleto del edificio
Catástrofe - del orden al caos.
Esqueleto del edificio - sensación de transparencia
Territorios conquistados - lugares sin campo ni ciudad.
La naturaleza reconquista un lugar - Chernobyl.
Casas abandonadas - debe ser tratado con mucha personalidad por que tiende a repetirse lo que ya se ha hecho.
Clubs de carretera.
Casas bucólico - pastoriles - arquetipo de casas.
Ciudades abandonadas. 
Ciudades sepultadas - Pompeya.
Ciudades sumergidas.

2. Formas de ver la arquitectura.

- Arquitectura innovadora -> ciudades actuales -> Dubai, Torre biónica.

- Parques de atracciones

- Vegas hoteles. 

Otras casas:

- chabolas
- barcos
- aviones
- contenedores

3.  La ciudad ideal.

-  Dioses las construían para que los hombres viviesen allí.

-  Muros construidos bajo un consejo de sabios.

-  Asentamientos primitivos -> superposición de ciudades actuales.

-  Finalmente permanecen las necesidades de los humanos.

4.  A resaltar:

-  Ciudades con y sin identidad.

-  Las ciudades guardan cierta semejanza que hacen difícil su identificación.

-  Los viajeros buscan algo con lo que identificarse.

-  Si eliminamos los edificios identificativos de la ciudad no sabremos identificar el lugar.

-  Lugares de tránsito sin identidad.


Algunos artistas interesantes:

                                                                Olivo Barbieri                                                                                  

Michael Najjar

Gursky

Credwson

3 fotos para el fin del mundo.

Para este ejercicio había que elegir tres fotos que te llevarías si el mundo se acabase, como me parecía muy triste escoger fotos de familiares, amigos, etc. ya que nunca volverías a verlos, he preferido escoger tres lugares que aparte de gustarme me recordasen a esas personas queridas.

1. Familia

2. Amigos

3. Pareja

Cartela // Proyecto

25.10.13 / II PARTE

Datos que debe llevar una cartela:

Nombre y apellidos del autor
Titulo de la pieza (cursiva)
Tamaño de la pieza
Tirada, número de serie


Proyecto:

1. Portada - título del proyecto y subtítulo - descripción en 10 palabras - nombre del grupo, nombre del coordinador, sala y dirección de esta, fechas, auspicios, apoyos y patrocinios.

2. II hojas libres.

3. Fundamentación teórica - conceptos.

4. Donde, cuando, porque, objetivo. Descripción del proceso creativo, describir técnicas, imágenes de apoyo.

5. Descripción de la obra. Relación obra - público - espacio.

6. Ficha técnica de la obra, categoría, excepciones y horarios.

7. Plan de realización, requerimientos técnicos, plan de montaje y de desmontaje, tiempo - obras, etc.

8. Presupuesto, materiales fungibles y no fungibles. Cartelería.

9. Búsqueda de apoyo económico.

10. Plan de cartelería interna y externa.

11. Plan de promoción, notas de prensa: blogs, redes sociales, invitaciones, catálogos, etc.

12. Curriculum de cada uno de los participantes.

Curriculum

25.10.13

En la sesión del día 25 aprendimos como hacer un currículum con toda nuestra documentación.
Como hacer un currículum:


DATOS PERSONALES

Nombre:
DNI: (*)
Dirección:
Web:
Mail y contacto:

FORMACIÓN ACADEMICA

Solo los estudios oficiales, se ordenarán del mas nuevo al mas antiguo. (*)

FORMACIÓN COMPLEMENTARIA

Talleres, cursos, jornadas sin certificación oficial pero si debidamente acreditado. Se debe poner la fecha y el número de horas, también se ordenan como el anterior. (*)

EXPERIENCIA LABORAL

Se deben poner las fechas y ordenarlos del mas actual al mas antiguo.

BECAS

Todo tipo de becas. (*)

PREMIOS

Premio + diploma + dossier de prensa. (*)

EXPOSICIONES

Individuales, Duo o colectivas. Adjuntar foto de la pieza, cartela y catálogo a ser posible con ISBN. (*)

OBRA EN COLECCIONES

Individual - coleccionistas
Instituciones

PUBLICACIONES

Libros escritos o participación en alguno, blog, etc.

OTROS DATOS

Todo lo que no se a podido poner antes.



(*) Adjuntar certificación.

El retrato.

18.10.13

El retrato se basa en querer recordar algo, el la representación de una persona concreta, algo que es natural en el ser humano y tiene que ver con el paso del tiempo.

Matisse: Todos somos iguales solo nos diferencias pequeñas sutilezas.

David Octavius: Retratos opuestos a la moda de la época.

-  Vírgenes y Dioses: Siempre suelen ser representaciones jóvenes, los santos varones van armados y las vírgenes están basadas en iconos indues. 

-   Retrato político: Engrandece al personaje, este a su vez mira a todos y a nadie. 

-  Fotografías de ojos cerrados: Hace a la persona mas vulnerable.

-  Retratos de espaldas: Persona indefensa. 

Arte y cuerpo humano, parte II.

18.10.13

Breve resumen de la segunda clase sobre el arte y el cuerpo humano.



El Impresionismo abre camino a una realidad transformada:

        -Arte óptico, construcción geométrica, materialización, abstracción, hiperrealismo y primitivismo.

El sueño es muy importante en la vida del artista, el sueño es el inconsciente.

        Picasso - Duchamp:

1. Picasso: libertad "todo vale", trabajador, comercia con el arte, personalidad.

2. Duchamp: representación y concepto, no comercia por si mismo, intimista/elitista, abre camino a la performance, la instalación, etc.

-  El cuerpo se vacía: El cuerpo se representa de diferentes formas, el cuerpo del artista entra en acción.

-  El cuerpo fragmentado: se descuartiza, cada parte cuenta una historia.



   


Byron Kim.                                                                         Andrés Serrano.


-  El cuerpo distante: el hombre solo.

 

     Marina Abramovic.

-  La genética y la clonación.



    Mariko Mori.

-  El cuerpo como medio transgresor.

Witkin.

-  El cuerpo monstruoso: ¿como se construyen monstruos? duplicando, con animales agresivos, marinos, quitando órganos, etc.

     

                                Dinos Chapman.                                 Nancy Burson.

-  El cuerpo bello: Aún sigue interesando, como por ejemplo en la moda.

-  El cuerpo cibernético: Extensiones electrónicas del cuerpo para la vista y el oído, teléfonos, gafas...

-  Los cuerpos operados:  de la cirugía de la perfección a la crítica.

Orlan. 

-  Los cuerpos como narración de sí mismo.

-  La cotidianidad: mucha realidad. 

    Diane Arbus.

-  Problemas sociales tratados con el cuerpo.

Para trabajar con el cuerpo:

Hay que tener en cuenta varios aspectos:

1. Algo que contar.

2. Buscar la manera.

3. Referencias.

4. Contarlo bien.

5. Saber lo que se hace y hacerlo.